Charlas y Talleres 2022

En el marco del 19º Tandil Cine se presentarán dos espacios de charla/taller, impulsados por el eje “Hacer cine, ampliar derechos culturales” , dirigido a todxs lxs interesadxs que quieran participar, con inscripción gratuita.  Actividades acompañadas por la Secretaría de Extensión de la Facultad de Arte. Informes: extension@arte.unicen.edu.ar

En el marco del 19º Tandil Cine se presentarán dos espacios de charla/taller, impulsados por el eje “Hacer cine, ampliar derechos culturales” , dirigido a todxs lxs interesadxs que quieran participar, con inscripción gratuita.  Actividades acompañadas por la Secretaría de Extensión de la Facultad de Arte. Informes: extension@arte.unicen.edu.ar

  • Producir para y con las infancias desde una perspectiva de derecho. A cargo: Claudia Viviana Salerno (Conacai), Dolores Espeja (Conacai), Cecilia Uriarte (Defensoría del público)
  • Coordina: Anabela María Tvihaug
  • Sábado 22, de 9:30hs. a 12:30hs. (duración 3 hs.). Sala B 2do. Piso CCU (Hipólito Yrigoyen 662)
  • Link de inscripción: https://forms.gle/VyahukfVHzbP45jk9

CONACAI y la Defensoría del Público proponen un espacio de encuentro para familiarizarse con los derechos comunicacionales de chicas y chicos e incorporar herramientas para producir contenidos audiovisuales desde una perspectiva de derechos.

¿Qué derechos asisten a chicos y chicas en su vínculo con las tecnologías de la comunicación y la información? ¿Cómo promover el ejercicio del derecho a la comunicación de las niñeces? ¿Cómo hacer para que sus miradas y voces estén presentes en los medios audiovisuales? ¿Qué herramientas pueden ser de utilidad para complejizar las representaciones audiovisuales de las infancias? ¿Cómo contribuyen las buenas prácticas en materia audiovisual para desalentar estereotipos y violencias y promover vínculos saludables entre niñas, niños y adolescentes y sus entornos familiares y educativos?

Talleristas

Cecilia Uriarte: Coordinadora de la línea “Niñez, juventud y medios” de la Dirección de Capacitación y Promoción de la Defensoría del Público de Servicios de Comunicación Audiovisual. Representante de la Defensoría en el Consejo Asesor de la Comunicación Audiovisual y la Infancia. Licenciada y Profesora en Comunicación de la UBA. Maestranda en Problemáticas Sociales Infanto Juveniles (UBA).
 
CONACAI – Consejo Asesor de la Comunicación Audiovisual y la Infancia
 

Dolores Espeja: Coordinadora del CONACAI (ENACOM). Guionista Cinematográfica (Universidad del Cine) y Abogada (UBA). Escribió poesía, cine, teatro y diversos formatos televisivos. Es profesora de Guión en la U. del Cine y en la U. de Belgrano, y de Criminología en Fac. Derecho UBA. Realizó estudios de Posgrado en TIC y Educación (Univ. Autónoma de Barcelona); Post Diploma en Creatividad y Multimedia, del Fondo Social Europeo, y estudios de montaje audiovisual en la Scuola Civica di Milano. Es maestranda de Comunicación y Criminología Mediática en la Universidad Nacional de La Plata.

 

Claudia Viviana Salerno: Lic. en Periodismo, egresada de la UNLZ. Trabajó como productora en radio (Radio Belgrano, FM Cultura, FM Palermo, Radio Comunitaria EET Nº2, proyecto con participación de docentes y estudiantes de nivel secundario para fortalecer la cultura escolar y comunitaria). Fue redactora y directora de redacción en medios gráficos. Se desempeñó como analista, coordinadora de evaluación de contenidos audiovisuales y supervisora del Área de Fiscalización de Emisiones en el ex COMFER; capacitadora de delegaciones provinciales en ex AFSCA e integrante del Observatorio de la Discriminación en Radio y TV. Actualmente integra el equipo de coordinación del CONACAI.

¿Cómo y por qué hacer cine en la cárcel?. A cargo: José Martín Delgado. Asociación que representa: Programa Universidad En La Cárcel – Sec. Extensión Unicen – Facultad de Arte

  • Coordina: Jorge Daniel Tripiana y Juan Manuel Padrón (Cátedra: Arte y Pensamiento Contemporáneo)
  • Viernes 28, de 18 a 19:30hs. – Consejo Académico de la Facultad de Arte (9 de Julio 430)
  • Link de inscripción: https://forms.gle/EfTs37HeesuReZaj7
Métodos, enfoques, proyecciones y experimentos sobre el proceso creativo en el taller de Cine en cárceles. En base a dos ejes La Subjetividad Interior y La Subjetividad exterior. Se pondrá a disposición diferentes metodologías para abordar la producción de cine en contexto de encierro. Haciendo hincapié en las subjetividades y sus diferentes variables que impactan en marea directa en todo el proceso de producción. 
 
José Martín Delgado, Nacido en agosto del 84, en Rauch, Prov. Bs. As. Se formó como Fotógrafo en AFPRA (CABA),  Realizador Audiovisual (UNICEN), Docente y diplomado en Exhibición y Distribución (UNVM) . Dentro de su variada producción artística ficción, documental y videoclip se destacan cortometrajes documentales entre ellos los premiados Poética de la Opresión y Brotes. En 2020 ganó el Televisoras Abiertas Latinoamericanas en México con la serie Márgenes.  Brinda el taller de cine en cárceles desde hace 7 años. Donde se producen cortometrajes.

Charlas y Talleres
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Luz López Mañé

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En el año 2000 comenzó la carrera de Imagen y Sonido. Se desplegó en el ámbito de la postproducción para productoras como El Haiek, I-Latina, La corte, Non Stop, Mandarina y Turner, entre otras. Formó parte del equipo de ficción en Endemol donde editó Historias de sexo de gente común II, Al límite y #15, serie de unitarios en los que colaboró con directores como Carlos Sorín, Cristian Bernard, Flavio Nardini, Juan José Jusid y Juan Taratuto.

Durante 15 años se desempeñó como directora artística y de postproducción en Mulata Films, desarrollando formatos reconocidos internacionalmente, con distinciones como el Japan Prize, el Prix Jeunesse Iberoamericano; una nominación a los International Emmy Awards, y cuatro nominaciones a los Emmy Kids, una de ellas por la serie Presentes.

En 2015 ganó el Premio SAE al Mejor Montaje, en el Festival Tres Fronteras, con el largometraje «Esteros» (Papu Curotto).

Sus últimos trabajos en el ámbito de la edición son «Culpa Cero» (Valeria Bertuccelli, Mora Elizalde), «Muchachos, la película de la gente» (Jesús Braceras), «Barrabrava» (Jesús Braceras) y «Karnawal» (Juan Pablo Felix), película por la cual fué nominada a mejor montaje en los premios Sur 2022.

Inés Boffi

Mini Bio

Montadora argentina con 15 años de experiencia en el campo del documental, particularmente en lo que se denomina «non fiction movie». Licenciada en montaje por la Universidad del Cine de Buenos Aires y afincada en Barcelona desde hace 10 años, siempre interesada en realizar proyectos que aporten claridad al mundo.

La mayoría de los proyectos en los que ha trabajado están relacionados con los derechos humanos y las denuncias. Algunos de ellos son: En sus manos (Toronto FF 2022, ganadora del Emmy), The last Dolphin King (IDFA 2022), Nisman: El fiscal, la presidenta y el espía (San Sebastián 2019) e Children of Talibans (BAFTA 2023).

Actualmente se encuentra terminando un proyecto sobre la guerra de Ucrania que lleva más de dos años en desarrollo.

Luis Cámara

Mini Bio

Docente Universitario, Director de Fotografía, Realizador Audiovisual, Guionista. Egresado de la Escuela Internacional de Cine y TV. de San Antonio de los Baños, Cuba.

Especialidad de Fotografía. (1991) Director de fotografía y cámara de diversos largometrajes “El Rostro” de Gustavo Fontán (2013). Estreno Festival Internacional de Roma – Premio Mejor Director. BAFICI (2014). “Un nuevo día” de Gustavo Fontán. (2014), “Yarará” de Sebastián Sarquís (2015). Premio Cine Fértil “Mejor Largometraje Latino Árabe” (2015) – Premio especial del Jurado y mejor actor de reparto (Omar Fanucci) IV Festival Internacional de Cine de Río de Janeiro, Brasil. (2017). “La orilla que se Abisma” de Gustavo Fontán – Premio Mejor Fotografía. V Festival Internacional de Cuenca, Ecuador (2008). Entre otros.

También ha realizado diferentes trabajos de cortometrajes de ficción y documental.

Nela Shagrosky

Mini Bio

Actriz, cantante, escritora y productora. Participó en series cómo: “Monzón”,”̈Los ricos no piden permiso”̈, “Las estrellas”, “Fany La Fan” entre otras.

Trabajó en diferentes publicidades, cortometrajes y largometrajes en el exterior. Como productora trabajó en teatro independiente y en proyectos audiovisuales para el exterior como “EXATLON” (México), “El Conquistador del Caribe” (País Vazco), ambos grabados en República Dominicana.

En el año 2023 también trabajó en el proyecto “The Farm” (Grecia), y este año será parte del proyecto nuevamente en su segunda temporada.

Mauricio Gutiérrez

Mini Bio

Profesor de Historia del Cine de la Facultad de Arte de la UNICEN. Doctor en Multimedio. Docente en el Instituto del Profesorado de Arte Tandil e integrante de Unicornio, ONG dedicada a las infancias. Organizó varios cursos de Formación y Asistencia para docentes.

Escribió ensayos y artículos de investigación en revistas, libros y compilaciones. Participó en diferentes proyectos de extensión desde 2007 y realizó varias exposiciones con fotos y ensayos en Brasil y en Argentina.

Luciano Sosa

Mini Bio

Luciano Sosa es un joven editor nacido en Buenos Aires que, en los últimos diez años, ha participado en el montaje de decenas de largometrajes, series y comerciales. Entre otros films, ha editado “La piel marcada” (Selección Oficial BAFICI), “Carga animal» (Mención especial en Palm Spring) y “Marea y viento”. Es egresado de la carrera de Montaje de la ENERC.

Lucía Vassallo

Mini Bio

Estudió Dirección de Fotografía en la ENERC . Dirigió los documentales “ La Cárcel del Fin del Mundo” (2013) y “Linea 137” (2019) seleccionada en el 41 Festival Internacional del Nuevo Cine de La Habana y Bafici (2020).

También codirigió el documental “Transoceánicas” junto a Meritxell Colell, ganador de numerosos premios («Postproducción Klyazev», Festival de Málaga (2019) “Premio Work-in-Progress en PUSH PLAY” “Mención Especial del Jurado Español en el ’58º FICX , Festival Internacional de Cine de Gijón”.

Su primera película de ficción “Cadáver Exquisito” (2022) también recibió numerosos premios y menciones y fue estrenada mundialmente en Fantasporto´ 41 sección oficial, Portugal (2021).

Julián Doregger

Mini Bio

Docente y actor de teatro, cine y televisión. Actuó en las series Cualca, Por Ahora, Parte de una religión, El fin del amor, Maternidark y Mudanza, entre otras. En cine fue dirigido por Lucía Puenzo, Natalia Smirnoff y Daniel Barone, entre otros.

En teatro fue nominado a los premios Ace en 2007 por su actuación en la obra «La de Vicente López», dirigida por Julio Chávez. En 2010 se recibió en la carrera de dramaturgia en la Emad, dirigida por Mauricio Kartun. Trabajó como docente en la escuela Nora Moseinco entre 2008 y 2011.

Su última película «La culpa de nada» de Victoria Hladilo se encuentra actualmente en cartel.

Julia Amore

Mini Bio

En Artes Escénicas se formó como actriz con Lito Cruz, Victor Laplace y Nestor Romero, Roberto Saiz, Eduardo Calvo. Estudió Dirección de Actores y Puesta en Escena en la Escuela Metropolitana de Arte Dramático (EMAD). Trabajó en varias obras de teatro de José Maria Muscari, Hernán Morán, Flor Berthold y Mariana Díaz, entre otres. También tiene un incipiente recorrido en el área audiovisual con trabajos en televisión para Telefe, Televisión Pública y plataformas como Amazon y Star Plus.

Guido Botto Fiora

Mini Bio

Egresado de la carrera Formación del Actor en la EMAD, con un plantel docente de excelencia integrado por Marcelo Mininno, Enrique Dacal, Paola Barrientos, Diego Velázquez, Ciro Zorzoli, Florencia D’Agostino, entre otros. Actualmente, actúa en Un tranvía llamado deseo. Teatro Apolo. Dir: Daniel Veronese. (2011). Otros trabajos: Visages Dir.: Miguel Israilevich. Autor: Hubert Colás – Teatro Elkafka (2010); Nena, No robarás – Dir.: Maruja Bustamante Autor: Dani Umpi – CC Rojas/CCKonex (2009). En cine, formó parte del elenco del filme Cara de Queso – Dir.: Ariel Winograd (2006) y de Estela – Dir.: Nicolás Gil Lavedra (2011).